 | 何謂『殘酷劇場』?
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| 類別:現代戲劇 |
| 出處或轉載處:臺灣大學戲劇學系 |
| 作者:臺灣大學戲劇學系《血如噴泉》導演組整理 |
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殘酷劇場的起源: 亞陶創立的「殘酷劇場」理論,源自於對西方文明傳統的反叛。他認為西方基督教文明,其實是一層蒙蔽的罩子,它罩住了人類心靈深處最純真、原欲的一面。在基督教文明的籠罩之下,任何欲望都被當成罪惡,然而亞陶認為,這種潛在的禁欲與壓迫,只會強化人們心中的原欲,它無法躲藏總有一天會爆發。因此亞陶提倡的「殘酷劇場」,強調要在一個受控制的戲劇環境中,讓人們打開心靈與感官,釋放潛伏在心靈深處已久的情欲與激情,並且看見自己的罪惡、野蠻、肉慾、殘忍以及黑暗,從而徹底瞭解自己的真實。 此外,亞陶把「殘酷劇場」比擬為「瘟疫」,一方面取其破壞性的意涵,另一方面則是瘟疫的散播能力。亞陶認為戲劇能夠如同瘟疫,摧毀人們充滿謊言的偽善面具,讓他們無可逃躲地看見自己的真實樣貌。另一方面,亞陶希望戲劇其揭露真實的毀滅性力量,一步步從劇場中的一小撮人,擴散到經年累月的觀眾,最後遍及整個社會,由此達到人類心靈的真正解放,摧毀西方文明傳統對於人類心靈的長久禁錮。
殘酷劇場的演出特色: 1. 文學劇本的超越 亞陶認為常規的戲劇,其意義與形象早已被劇作家完成,它以台詞的形式顯露出來,因此所謂導演的詮釋,其實仍然依附於劇本,它已經 被劇作家決定。因此對於亞陶而言,劇本只是一個跳板,是一種借托。劇本如同一把手術刀,它逼迫演出者與觀眾剖析自己,挖掘並揭露 內心深處對於演出的原始情感。
2. 演出空間與觀眾的聯繫 「我們必須廢棄舞台和觀眾席,而用一個單一的場所來取代它,這個場所不存在任何分割或障礙,它將成為動作的劇場。」亞陶希望觀眾 能夠被演出中的任何動作和聲光包圍,藉此增加劇場的衝擊效果。 3. 意象式的表演語彙 亞陶曾提出要恢復一種介於姿勢和思維之間的獨特語言,其目的是要停止戲劇對於劇本的依賴。他主張戲劇應該要統合各種感官視聽元素 ,來和觀眾溝通,以意象式的表演語彙取代語言掛帥的演出。例如可以大量運用電子噪音、寂靜或是呼吸、呻吟、嘶吼、尖叫等示意性的 聲音取代台詞,或是藉由演員的肢體姿態、舞台上的物體、道具、人形以及顏色快速切換的燈光效果,直接給予觀眾強烈重擊。這些意象 式的表演語彙,其衝擊強烈而純粹,同時衝撞觀眾的感官、情感與理智。 4. 宗教的儀式感 亞陶在峇里島的宗教儀式中,看到人們共同體驗並且探尋某種奧義,從而擺脫現實生活的束縛,他們透過這宗教儀式獲得解放,達到心靈 的洗滌淨化。因此亞陶將東方宗教儀式淨化心靈的純粹力量帶入劇場,希望藉由儀式性的劇場強化精神的擁抱與滌靜。他主張,唯有透過 這種純粹力量,可將觀眾自偽善的面具中掙脫出來,面臨嶄新而自由的可能性。
殘酷劇場揭示了現代劇場的興起。雖然亞陶在世時沒有將其理念堆廣出去,但後續影響所及,卻為戲劇開展出一條前人之所未見的道路。殘酷劇場與亞陶,亦因此享有了後世所推崇的歷史定位。
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